| 《猎天使魔女》这款由世嘉出品，白金工作室制作的游戏，以其神秘画面吸引了不少玩家的关注，对应PS3和XBOX360平台的动作游戏。它不仅有着超性感的女性主角设定，制作人更是初代《鬼泣》的制作人——神谷英树，在还未上市之前，便成为FAMI通史上第十二款满分游戏，同时它还被FAMI通评为“SEGA真正意义上第一款满分游戏。” 二十年前，从昏暗的湖底的棺材里苏醒的女性。记不起自己过去的这个女人，为了解开失去的记忆的谜团。操纵狰狞的魔兽埋葬天使。使用令女主角形象人畏惧的魔女之力，并在数百年后的今天复活的魔女贝优妮塔，一边狩猎着袭来的天使们一边寻找记忆的线索。在夜空中飞舞的魔女，优雅的身姿，漆黑的头发，压倒性的存在感。黑发的微笑中，魔女让天使屈服。 该作品从公布之初就话题性十足，女主角的人设从公布之初就惹来一片争议，到现在都还未平息，但无论怎样说这个角色产生的噱头起到了极大的宣传效果。 制作人神谷英树素有“鬼才”之称，因为生化危机4开发过程中某个契机而创造了鬼泣这一3D动作游戏标杆的系列，后来因为桀骜不驯和其他相同秉性的同事都被安排到了子公司四叶草工作室(clover studio)任职，后来四叶草工作室关闭，他也离开了CAPCOM参与创建白金工作室，《猎天使魔女》便是他重出江湖的第一作。 本作的作曲阵容可谓史无前例的华丽，既有参与过《大神》作曲的山口裕史、上田雅美、 近藤嶺等人，也有由日比野則彦领衔的GEM Impact工作室，加上《Fly me to the moon》的已故作曲者Bart Howard，以及使用的那些SEGA经典游戏名曲的作曲者川口博史，整个作曲团队超过了十人，游戏发售的原声CD也达到了罕见的五张，可见SEGA和白金工作室对此游戏的重视程度。 从游戏原声的风格来看，本作的主要风格偏爵士，因此毕业于美国伯克利音乐学院爵士乐作曲专业的日比野則彦在整体的风格把握上起到了重要作用，官方公布的资料显示GEM Impact 负责的曲目有36曲之多，如果把纯粹是凑数的第五张原声除开，日比野則彦的团队包揽了四分之一的曲目，无疑占到了很大的比重，但许多曲子起到的作用都是渲染环境氛围，旋律鲜明动听的曲子主要还是大神作曲三人组负责完成的。 本作原声的一个神奇之处是用到了不少SEGA经典游戏的音乐，例如《Out Run》里面的《Magical Sound Shower》和《Splash Wave》，以及《After Burner 》的同名主题曲，还有《Fantasy Zone》的BOSS战音乐和《 Space Harrier》的主题音乐，这些音乐都经历了时代的考验，成为了那个时代的记忆和永恒的经典，作曲者川口博史自1986年出道至今，见证了游戏音乐从萌芽到如今的兴旺，是游戏音乐界的元老级人物，这些硬派音乐的收录起到了锦上添花的作用。 作曲者中尤为引人注目的一位作曲家是近藤嶺，他是近年来日本年轻作曲家中十分引人注目的一位，参与过《大神》、《义经纪》、《战国BASARA 2》、《战国BASARA X》、《鬼泣4》、《思乡之风》等游戏的作曲，实力不容小视，再加上容貌俊朗，实在是前途不可限量。 游戏的主题歌《Fly me to the moon》是一首非常经典的爵士歌曲，创作于1954年，历经多位女星演唱，直到著名歌星Patty Page演绎之后成为了经典之作，而美国宇航局曾把录有这首歌的唱片，通过阿波罗飞船送上月球。庵野秀明监制的动画新世纪福音战士(简称EVA)的片尾曲也是这首曲子。黎明、宇多田光也都翻唱过这首歌。 《猎天使魔女》在游戏发售的时候附带了一张特典CD，提供以游戏中登场的罗丹（Rodin）商店「地狱之门（Gates of Hell）」商品目录为概念所制作、内含「特别原声配乐 CD《罗丹选辑（Rodin's Celection）》」的特制小册子作为预约特典，收录了《One Of A Kind》、《Riders Of The Light》、《Battle For The Umbra Throne》、《Theme Of Bayonetta - Mysterious Destiny》、《The Old City Of Vigrid》、《The Gates Of Hell》六首经典曲子。 《One of A Kind》一曲可以视作是游戏的主题曲，作曲者是山口裕史，宏大而华丽的交响乐加上男女大合唱营造出了神圣的感觉，令人感觉热血沸腾的一曲，值得反复聆听。 《Riders Of The Light》又是一首山口裕史写的曲子，预告片里面就用过，很有舞曲的感觉，爵士钢琴的演奏很容易就令人联想到经典影片《海上钢琴师》中那些经典片段。 《Battle For The Umbra Throne》也是一首上佳之作，在爵士乐中加入了一些古埃及音乐的元素，作曲者是近藤嶺，此曲是他的代表之作，他谱写的曲子在旋律上都十分耐听，这首曲子也不例外，由舒缓到激烈，又由激烈回复舒缓，如此反复，钢琴的变奏如同大珠小珠落玉盘，旋律上则借鉴了《《Fly me to the moon》。 《Theme Of Bayonetta - Mysterious Destiny》是魔女的主题音乐，作曲是上田雅美，还是爵士钢琴加女声吟唱，风格上和《Riders Of The Light》没有太大区别，虽然作曲者不同，曲风却能很好的统一，可见作曲的团队在事先已经商量讨论过这方面的问题，这首歌听起来有些像《Fly me to the moon》，可以视为致敬之作。 《The Old City Of Vigrid》是游戏中名为Vigrid的古老城市，而在现实中则有一支成立于2003年的芬兰维金黑金属乐团也叫Vigrid，这首曲子有点类似于教堂音乐，爵士钢琴营造的诡异氛围加上男声合唱，一座雨中神秘而古老的城市仿佛就出现在了眼前，在烘托环境氛围之余旋律上也异常动听。 《The Gates Of Hell》意为地狱之门，是游戏中罗丹商店的主题音乐，也是这张特别CD专辑的名称，同样是钢琴，在这里不再那么激烈，而是变得暧昧了起来，慵懒的旋律令人忘记疲劳，只想坐下来休息一下。 在这六首经典曲子之外，整张原声里面值得聆听的曲子还是不少的，例如《Let's Hit The Climax!》一曲，该曲是《Riders Of The Light》的无声变奏版，和原曲比起来各有千秋，原曲更像是舞曲，而这首曲子则更有战斗音乐的感觉，基本上每首曲子都不会缺席的钢琴依然那么轻盈。 《Fortitudo In Labors And Dangers》是近藤嶺写的又一首“神曲”，神圣而沉重的乐声之中，男女大合唱仿佛召唤出了隐居天外千年的天使或是恶魔，曲调似乎一直压抑，直到高潮部分才变得明亮，似乎喻示光明的到来，高潮段落的短短几个音符和吟唱堪称神来之笔。 《You May Call Me Father》是《Fortitudo In Labors And Dangers》磁场转动九十九重天终极加强版，出现在主角对决最终BOSS的时候，热血等级提升了好几个层次，不再压抑，不再彷徨，所有的一切似乎到了该解决的时候，似乎天上所有的神灵都注视着发生的一切，颇有诸神之黄昏的感觉。 《Friend》又是《Fortitudo In Labors And Dangers》的一首变奏，虽然不如《You May Call Me Father》那么热血，却有着一种无尽的使命感，舒缓中带有温情，完美诠释了朋友这一主题，同一旋律的不同变奏都能很好的符合情境，可见近藤嶺编曲之妙。 以上三曲在同样的基础上进行不同的编曲最后产生不同的感受，听来似曾相识却又有不同，可见近藤嶺音乐天赋之高。 《Let's Dance Boys!》是游戏通关后魔女跳舞时所用的曲子，风格和旋律完全延续了爵士乐的感觉，看着魔女那曼妙的舞姿，回想游戏过程中的一切，也该是享受和平和快乐的时候了。 至于GEM Impact工作室所谱写的那些曲子虽然都没有太多旋律，但在游戏氛围的烘托上起到了很大的作用，日比野則彦之所以在离开KONAMI公司成立GEM Impact后能够接到众多游戏公司的配乐邀请，很大程度上是因为他原来曾为MGS（官方译名潜龙谍影）系列谱写了大量的这类曲子而获得了玩家的好评。 2009年末，《猎天使魔女》这款游戏及其音乐都成为了业界讨论的话题，纵观整个2009年发行的VGM原声，团队作曲的作品不在少数，但是在旋律和氛围上都能取悦玩家的并不多，而原声达到五张CD之多的恐怕也只有《猎天使魔女》了，据说游戏的续作已经在筹划之中了，不知道到时候续作的音乐还会带来哪些惊喜。 |
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