这是异度传说第三章（XS3）的KOS-MOS主题。KOS-MOS是全部三章故事里，最让我感动的角色。KOS-MOS不是一个简单的只会执行命令的机器人。KOS-MOS是有人性的，准确地说是有母性的。没有人会不为最后KOS-MOS的情节而感动。

这首音乐最让人记忆深刻的出现时候，是作为与T-elos战斗时的背景音乐。世界快要毁灭了。一切都快要结束了。作为玩家，我似乎像感到生命的终结一样，握着手柄不知道该怎么办。战斗不是很难，但看着KOS-MOS，看着Shion，看着他们的故事快要结束。我很无助。我知道故事会有好的结局的，但我更想在这个世界逗留更长的时间。

回到音乐本身。音乐从钢琴和让人感到平和的女中音开始。音乐的主题旋律似曾相识，但又能让人耳目一新。歌词是典型的梶浦语，在唱什么似乎不可能知道（只听到了些零散的拉丁语单词如Thanatos）。但是每段歌词最后总有一声“Maria”。这当然说明了些什么东西。不过剧透就没有必要了。到3分钟左右，合成器音效和厚重的弦乐进入，继续是主旋律。弦乐的进入使音乐更有张力。4:30之后只剩下了女中音和钢琴，再重复一遍主旋律之后结束。音乐本身有一种纯净的，宗教般治愈的力量，暗合要表现的角色。

有时候，选择一首曲子，只因为这首曲子能作出来本身就是奇迹。但这一次并非如此。这次选择的乐曲表达的是我在玩游戏时的心境。虽然我很少为了某些事物感动而哭，但听这首音乐的时候，我都只能目瞪口呆，没法控制自己。一点也不能。玩过游戏的人自然知道我在说的是什么。这个游戏在暑假的时候给了我今年最美好的回忆。我要珍惜它，珍惜每次玩XS3，听XS3 OST的时光。

P.S. 我其实是在Testament和这首之间艰难地做了选择的。Testament同样给了我美好的回忆。当然其中关键是因为，它们是两场打了很长时间的战斗的背景音乐（奇怪的是，打Omega Id打了一个多小时，对音乐的印象反而没那么深刻？）。那时候，只有背景音乐和碰撞摩擦的效果音，一点背景噪音都没有。也许这是制作人故意这么做的，目的就是突出音乐的重要性。

P.S.2 有趣的是，美版的T-elos和KOS-MOS配音是同一人，但是T-elos太有特色了，根本听不出来。(8.5/10)

我很喜欢玩生化危机
整个系列里,最有感情的就要属维罗尼卡了
包括完全版在内,我在DC和PS2主机上反复玩过十多次

Cliff Hanger这首曲子是男主角Chris的开场音乐,在完全版ost里叫the opening(Chris vesion)
Chris也是生化危机1的男主角,S.T.A.R.S.成员之一的硬汉子
在游戏里因收到Leon的通知前往洛福特岛救助关在监狱里的Claire
独自爬峭壁的开场相信都给大家留下了很深的印象

这首曲子可以分为两部分,积昂的旋律里也包含了寻找妹妹那份坚定的决心
因为找不到具体的负责曲目,暂且认为是三位作曲家共同完成的吧

总之,这是一首男人的音乐,玩过游戏的朋友都会喜欢的 (7/10)

题解：
　　 萨蒂(Erik Satie,1866-1925)是法国的一位钢琴家和作曲家，他最著名的作品是他写的三首《Gymnopédies》，译作“裸体歌舞”，是三首风格相近的钢琴曲。萨蒂的音乐风格简练、古朴、自然，被称为简约主义的先驱。同时期的音乐家德彪西（Claude Debussy）和拉威尔（Maurice Ravel）都曾经受过他创作的音乐的影响。另外在萨蒂的影响下，当时六位年轻的法国音乐家组成了音乐团体“六人团”，为法国的新古典主义的代表者。

　　 此次推荐的曲目的名称为“サティーを聴いたあとで（在听了萨蒂的作品之后）”，大概是作曲家在听完萨蒂的音乐之后有感而发，而写出来的致敬之作。

Review：
　　 Feena，守护YS大陆的双子女神之一，可以说是《YS》当中圣洁的象征。拥有高贵的气质以及纯洁的心灵，近二十年来深受很多YS迷的喜爱。而Feena的theme可以称得上是游戏人物主题中比较著名的了，每当响起开头的那五个音符，思绪总会飘到那片神秘、空旷的土地上，Feena的旋律本身略带着一种空寂、缥缈的感觉，而这段旋律也被改编了无数次，算下来也有数十个版本了。不过这次推荐的这首“サティーを聴いたあとで”是比较特殊的版本，虽然这首曲子改编自Feena，然而如果不仔细听这首乐曲的话，几乎根本听不出来它的原曲是什么。这首乐曲的Arranger是已故的藤泽道雄先生，以前推荐过他改编的音乐时也曾经说过，他给Falcom改编的乐曲很少只是在原曲的基础上进行重新编配，而是自己创作的旋律几乎贯穿整个乐曲，游戏的原曲只是有一部分作为点缀夹杂在其中，所以这基本上算是一首原创音乐了。

　　 藤泽道雄最擅长New Age风格的乐曲，而钢琴和提琴是经常出现在他作品中的乐器。虽然这样的组合显得很简朴，但是在他的精心编排下，使得他的作品发散出清新的气息，古朴中透露着典雅。这首“サティーを聴いたあとで”同样也基本上只能听见钢琴和提琴的声音，大概是藤泽先生是想表现出萨蒂的作品中的自然、简约的风格，然而整首乐曲并不会显得很单调、枯燥。

　　 首先是钢琴声缓缓流入，给人一种惬意的感觉，仿佛在温暖的午后坐在庭院里边品着香茶，边凝望着周围的美景。小提琴配合着钢琴的旋律，显得优雅、清新，富有古典气质，与YS本身的世界观融合得非常完美。人烟罕至的神秘大陆、拥有悠久历史的国度、鲜花遍地的平原、华丽典雅的神殿，YS古国在女神以及神官的护佑下曾经一度是繁荣的景象，这首乐曲可以成为那段美好时光的写照吧。

　　 32363——这五个音符是Feena主题的标志，然而在这首乐曲里唯一能听出原曲是Feena的线索就仅仅是这五个音，而Feena其他的旋律并未出现在此曲当中，但是这种编曲的方式却也得到了很多人的认可。这五个音符也并不是作为单独的旋律出现在乐曲里的，而是自然而然地接应着前面的旋律而流露出来的，藤泽先生的编曲功力由此可见一斑。

　　 整首乐曲从平静中开始，从平静中结束，可以用典雅、清新来概括此曲的风格。虽然没有研究过萨蒂的音乐，但是也许这首乐曲稍微有一些Satie-sytle吧～～总之，当心情平和的时候可以聆听这段小曲，感受一下清风扑面的感觉吧～～
(9.5/10)

格斗游戏战得一HIGH就很少在意曲子,一直以来有印象的也只有kof京的主题esaka。刚开始玩ggxx，挑角色时头疼了一番，最后凭着对记忆里OST中的这首momentary life的爱才选定了梅喧，用了后才发现喜欢上了这角色，尤其是在她的主题音乐下战得时候，热血沸腾。
梅喧的设定相对其它角色石渡着实偷懒了一把，乍一看整个一截了肢的D杯剑心。然而用了后发现，拥有迷死人身段的梅姐反差强烈地拥有一颗男人婆的心，静谧飘落的樱花花瓣和充满了狠劲不太像是女人该使用的招式同样对比强烈。回过来听梅姐的主题曲，三弦的铺垫和尺八的串引使曲子从其他角色众多的主题中脱颖而出，和风+摇滚的形式所表现的刚柔并济最大程度的体现了游戏本身的华丽同时配合了格斗特有的紧张氛围。
开场就是一连串急促的三线，剑拔弩张的硝烟味霎时弥漫。之后立刻被密密麻麻的鼓点+吉他失真所掩盖，穿透力出众的尺八介入后感觉空气凝结，血拼一触即发，两个loop后进入收官阶段，曲子一气呵成，听后更是余味犹然。每次在这首主题下战就觉得占尽了心理优势，僵持状态下很是能鼓舞人斗志，听得灵魂附体地把以防返见长的梅姐当成进攻型的来用,神奇的曲子~~~~~(8/10)

武将风云录为战略游戏信长之野望的第四作。专辑的重头戏是分别代表三位日本战国时期重要大名的6首配乐：天魔鬼神——织田信长，老谋深算；甲斐の虎——武田信玄，霸气十足；毗の旗帜——上衫谦信，富涵正义。
三个人物主题中，最喜欢毗の旗帜。

很简单的两首钢琴曲。
上卷，无论低音部推动也好，阻挠也好，主旋律却始终坚定在一个音型上前进。中段情感稍微激荡，不断进行转调。
下卷，强烈的不和谐音和连续的三联音，雷霆电弛的触键就像托卡塔。但是贯穿在凶险的气氛里的是一如既往的坚定感。 (8/10)

2007年第一期SotM,这次我们采用了新的主题模式，尽管在选曲上有一定局限性，但是让同主题的音乐进行比较也是相当有趣的事。这次角色主题相当成功，而且不仅仅局限与RPG里的角色，从多种不同游戏类型中挑选出有代表性的角色主题，正式我们所要达到的目的。让人感到欣慰的是这次有新的面孔出现支持我们SotM，在这里向他们以及广大支持VGMU的朋友表示感谢，希望你们继续支持VGMU，支持SotM!
4月份我们会有新的主题请大家期待。

我们的口号是：将SotM进行到底！
shylph 2007.2.4