Song Of The Month Monthly Vol 7 (2006.12)
No.1 Reviewed by Zelphar
The Edge of Soul-Soul Edge Original Soundtrack ~ Khan Super Session
Soul Edge Original Soundtrack ~ Khan Super Session
Arranger:

KHAN,Kazunori Miyake

Composer:
Bentenmaru (KHAN)

Vocal:
Suzi Kim
Disc Number:
2(of Disc 1)
Catalog Number:
BVCH-732
Year:
1999
Source:
N/A
Reviews:
Score:★★★★

今天看玩家,里头的SC特辑中放了这首歌的op版本
勾起无限回忆
最早是98年左右在电脑城买的千典游戏龙里附送的op short ver mp3
那年头小城里比较贫困闭塞,游戏机就只有fc,同学家外地买的一台MD已经算是稀有物了
PS直到2000年才出现
千典游戏龙则是当时曾经火爆一时的游戏媒体,主要内容就是一张/两张cd-rom
里头有一些游戏,动漫歌曲mp3,动画,游戏op,壁纸,winamp皮肤之类并不厚道的内容
但就是这么个卖20的不厚道物让我首次接触动漫,游戏音乐
记得买的这期里除了soul edge这首还有street fighter2的那首remix(ost里有收录的那首,好像叫spring thunder,春雷,将各场景remix到一起串烧的版本)

至于那个op,大概大部分人都看过(没看过可以去阴沟翻船看玩家的帖子,下载vol 4哦,里头的SC特辑还是很不错的
虽然如今的角度看,那个3DCG算是很简陋了
但是那画面与音乐的契合度却是实实在在无可非议的
激动亢奋的热唱,中间间奏的一段古风,都与画面配合的天衣无缝
中间节奏较慢的一段是游戏中多个mm展现柔性美的一段,很迷人的
画面的剪辑镜头效果也很超然
虽然对soul edge的音乐感觉远不如之后的soul calibur,但是这首op却可以说奠定了我心中SC音乐的经典地位

这也多亏了千典游戏龙,多亏他,才认识了se,sf,樱花大战,mgs
虽然很多已经印象模糊,当年的128mp3音质也极为有限,却是打开了一扇门的锁
这之后才有ACT为我彻底打开了大门啊~~~~~(8/10)

 

No.2 Reviewed by ragnarok
夏影-AIR Original Soundtrack
AIR Original Soundtrack
Arranger:

keyOdiakeS

Composer:
Shinji Orito, Magome Togoshi, Jun Maeda
Vocal:
N/A
Disc Number:
4(of 1)
Catalog Number:
KSLA-0004~5

Year:
2002
Source:
N/A
Reviews:
Score:★★★★
《AIR》在众多AVG游戏中具有极好的口碑,是Key社自《Kanon》后推出的又一力作,甚至被某些FANS称做“世纪末最值得期待”的作品。
《夏影》是OST DISC1中的No.4。作为Dream篇女主角神尾观铃出场时的BGM,也正如其名地勾勒出一个唯美夏天的轮廓,但却又隐藏着点点哀伤,比起火红的夏季来,这样的Summer更显得灵动而具有生气。但是,也正是这首Summer,加深了角色的悲剧色彩。这个注定背负着翼人悲惨命运的女孩将会毫无疑问的面对死亡,然而她渴望获得快乐的记忆。也许Summer的快乐之能如此的短暂,但这对于观铃来说已经足够,国崎往人用自己的生命幻化成乌鸦,让观铃最终甜蜜地迎接死亡。
《夏影》拟用了与宫崎骏《菊次郎の夏》相同的Piano演绎。旋律舒缓平和,没有过于明显的高潮,却能将夏的生命灵越于音符之上,其优美程度更甚于后者,亦或单纯的作为Potion系聆听也不为过。“1000th summer,生命亦复如是地延续着,女孩背负着沉重的记忆,却忍耐着伤痛追求着亲情,友情,甚至更多……”《夏影》的精妙之处即在于,包蕴了夏天温馨明快的主题,但又十分到位地略过了让人震撼的隐隐悲伤,侧耳倾听便能融入其境地感受心灵的洗礼。该曲也含有美好时光如此短暂的含义,不仅在颇为平缓的旋律中有所体现,我想2:58的歌曲长度也确是让人吟犹未尽。毕竟,年月的轮回何其短暂,生命不也是这样?
本曲随着微微的风铃淡入,也和每一个夏天一样期待着生命和活力。00:13夏天的生命在这一刻开始,和煦的阳光,宁静的大海,轻拂的微风,女孩的笑容,让时间在这一刻流转;00:52密密的树叶缝里露出了阳光,或是树的影子吧,在钢琴和Metal元素的结合中更具有Life的韧性,那正是女孩勇敢的个性。01:07这样的夏天,学生们也快乐地背着书包去学堂,旅行者的足迹也留在寂静的乡间小道,女孩也正对着大海,期待着和自己最爱的亲人和朋友愉快地度过每一天。02:28再次重复了绿树中夏天的影子,这样的日子虽然很短暂,但却成为了女孩生命中最美好的记忆,再承载了千年沉重的记忆后,她愉快地闭上了双眼,这个夏季,在她的记忆中,在那绿树浅浅的影子中,成就唯美的终结。
记得第一次听《夏影》是2001年初,听MSN上日本的桑原朋友说起过《AIR》,据说发售当日排了500多米的长队,所以也就好奇地想见证一下所谓AVG神作的价值和光哥及植松大人相比孰胜孰劣(当时深受CT和CC以及FF系列的影响,当然比较喜欢)。当游戏中海岸边初次遇见继承翼人记忆的观铃时,伴随响起的是我久难忘却的《夏影》,那旋律,那波动,那充满思忆的音符不时敲打着我的心。在其中,我找到了FF7中Aerith的无私,找到了CC中Kid的勇气。我想已经没有相与作比的必要了,这是经典,在经典的国度中,是没有优与劣的区别的。
《AIR Original Soundtrack》是极其值得收录的一张,所收藏的26曲质量都相当高,其中的《鳥の詩》(Main Theme),《夢語り》,《銀色》,《繪空事》等曲都非常优秀,成为CXtv盗用的首选(-_-b)。当然,我更呼吁没玩过该作或者看过同名动漫的朋友切勿错过经典。本人比较挑剔,故会冷血到对很多游戏免泪,而《AIR》成功地摧毁了我的御泪防线,就象Key社的FANS所说,“三部曲只会让你的泪腺更加的发达”。
? ? 人生的每一个夏天都显得那么匆忙,我们又甚至会庆幸这个酷热的夏季早点离去。但是,尘染的背后却有着一双凝眸,在用生命最后的一点气息体味着夏的温暖和爱情。我想,您也无须为自己烦躁不堪的生活焦虑不安,不妨听听此曲,听一听触及心灵深处的天籁,您会发现生活中更多的不可思议,您会感悟生活中值得珍惜的东西其实有很多很多。


 

No.3 Reviewed by 流狼
Land of the Spirits - Shadow Hearts From The New World Original Soundtrack

Shadow Hearts From The New World Original Soundtrack
Arranger:
Tomoko Imoto(井元 ともこ)
Composer:
Tomoko Imoto(井元 ともこ)

Vocal:
N/A
Disc Number:
17(of 1)
Catalog Number:
KDSD-00078~79
Year:
2005
Source:
N/A
Reviews:
Score:★★★★

影之心是我最喜欢的rpg系列之一

影之心 新世界的舞台背景是在1928年的美国大陆
音乐的氛围感很重,大地、精灵、都会、遗迹…
比较遗憾的是,这次的音乐并没有光田康典参与
也许正是这个原因,ost并没有上作那样受欢迎

这次我要推荐的是精霊の大地,这首曲子怎么说呢,架子鼓等打击乐器做背景音效
管铉乐拉开了帷幕,键盘声和曼陀铃就像是波光粼粼的湖面,而悠扬的笛声就像刚刚升起的太阳
富于节奏性的长笛,让人不自主地就沉醉其中

精霊の大地 这首曲子的作者不是弘田佳孝,而是井元 ともこ
关于他的消息网上很难找到,我猜测是位新人,希望今后能听到他更多的作品

记得去年的夏天,游戏的情节正好发展到女主角的故乡,印地安部落
听着这首曲子,真是让人留恋而不想继续发展情节啊,好久没有游戏音乐能让我有这样的感觉了
我还记得,当时窗外的阳光也缓缓照进我的房间

 

No.4 Reviewed by 黑修士
そこに貫く意地は固く - WILD ARMS Music the Best -rocking heart-

WILD ARMS Music the Best -rocking heart-
Arranger:

Atsushi Tomita(冨田敦)

Composer:
Michiko Naruke(なるけみちこ)
Vocal:
N/A
Disc Number:
5(of 1)
Catalog Number:
KICA-1416
Year:
2006
Source:
N/A
Reviews:
Score:★★★

近似相同的旋律,截然不同的演绎,碰撞与交缠,撕裂与融合,心中的热情随节奏到达顶点。

作为 WILD ARMS 系列十周年的音乐特典之一,十七首经典曲目在井上日德、冨田敦、米光亮等人的重新编排下,以火热激昂魅力四射的摇滚身姿展现在我们面前。而这首“そこに貫く意地は固く”无疑是其中十分突出的一曲。

紧凑有力的节奏仿若不断汹涌直击的浪涛,带动起听者澎湃而激动的心绪,随着钢琴和吉它的响起而沉静、积累直至爆发。
吉它再次响起,行云流水般的轻悦之声带出了整首曲目的高潮,心情猛烈的喷发出来,共鸣,激荡……全曲在高潮后刹然而收的洒脱,反显得更加的回味悠长。

 

No.5 Reviewed by Ovelia
Kali -Vagrant Story Original Soundtrack

Vagrant Story Original Soundtrack
Arranger:
N/A
Composer:
Hitoshi Sakimoto(崎元仁)
Vocal:
N/A
Disc Number:
3 (of 2)
Catalog Number:

SSCX-10042

Year:
2000
Source:
N/A
Reviews:
Score:★★★☆

在商业上,Vagrant Story是失败的。但是在艺术成就上,Vagrant Story将会被玩家,被历史所永远记住。而本文要介绍的OST,则是崎元仁乃至游戏音乐界,最为冒险的一次尝试。在这里,有游戏音乐中从未使用的作曲技法,最为大胆的音响上的尝试,和最让人意想不到的主题出现方式。本曲也许不是最为典型的例子,但我们仍然可以管中窥豹,看到各种奇异的音乐元素是如何自然地糅合在一起的。本文并非专业人士所写,仅凭我仅有的乐理知识去分析,有错误是在所难免的。当然个人也希望有识之士能帮一下忙,对Vagrant Story整部OST进行分析。

我们首先注意到的,是曲子的节奏。是一个很清脆,但辨认不出是什么乐器的音源演奏出来的背景节奏。崎元先生在其作曲生涯中,使用过各种不规则的节奏,不规则的切分音等,但大多曲子都还是能听出节拍来的。然而这一首最为困难。经过数十次试听之后我才确定了该曲子的节奏,是23/16拍(6+5+5+7=(2+2+2)+(1+2+2)+(1+2+2)+(1+2+2+2))。如此怪异的节奏贯彻全曲,就是为了让听者不至于在整齐划一的节拍下打瞌睡,永远给他们以听觉上的惊喜。

接下来,另一个奇异的地方则是乐曲前半部,由管乐奏出的似是而非的旋律线,似乎没有一个固定的调性,只是几个飘忽的和弦而已。这个事实与背景大提琴所奏出的固定低音形成了很明显的对比。当然,也许这只是我对崎元先生这种惯用手法的偏好。但我不得不说这样的旋律走向和和弦的确很能抓住本人的听觉。>_<

在乐曲0:35之后,掌声,鼓,低音提琴继续他们的节奏任务,而此时主旋律部分变成一种很有印度味的乐器,我也说不出是什么名堂……这和本曲要表现的boss有不小的关系,毕竟是Vishnu造型的boss嘛。:) 但这还不是最重要的。我仔细听来,发现了一个与这个印度乐器配对的木管乐器,奏出的旋律是一样的,但却是在不同的调性上。然后猛然发现,怪不得那么别扭……两个调性并置也是崎元先生在2000年之后很喜欢用的手法。虽然我承认,很多时候(如FF12的地下都市)这种手法是为了吓人的……

我已经累死了……总的来说,本曲的重点不在旋律,而在以那些小小的细节所拼起来的一张庞大图景上。这也是我之所以说,“一首曲子就是一个世界”的原因。这一点在游戏音乐上比电影音乐更加明显,因为游戏音乐不受画面强制变化的干扰,可以自由地发展形式。如果能在形式和发展上下功夫的话,游戏音乐完全可以作为独立欣赏的艺术。(9/10)

 

No.6 Reviewed by h2po4

The Battle for Freedom -Final Fantasy XII Original Soundtrack

Final Fantasy XII Original Soundtrack
Arranger:
N/A
Composer:
Hitoshi Sakimoto(崎元仁)

Vocal:
N/A
Disc Number:
16(of 4)
Catalog Number:
SVWC-7351~54
Year:
2006
Source:
N/A
Reviews:
Score:★★★
在FF12 OST的众多曲目中,长达8分51秒自由への闘い无疑是极具代表性的曲目之一,崎元仁的众多标志性元素----大气的旋律编写,复杂的结构编排,丰富的配器,多元化的主题arrange,以及强烈的不和谐音----都可以在这首曲子中找到.尽管部分元素有所缺失----比如婉转的melody表现(Stella Dues),比如华彩激烈的电子乐渲染(Gradius V).但是很明显,强求以一首曲子来囊括一位作曲家的全部风格,是很不现实的.从自由への闘い的表现来看,其完全可以作为崎元的一个阶段性总结.即便是对sakimoto作品毫无涉猎的人来说,也能通过此曲对其风格有一个大概的窥探.

作为Final Boss战的配乐,自由への闘い分为两个部分,第一部分是BOSS战前CG的背景配乐,第二部分才是真正的战斗配乐.因此这首曲子的任务并非单纯的渲染战斗气氛那么简单,还要将CG与战斗作一个衔接.实际表现如何呢?下面我将尝试着对此曲作一个详细的剖析.

00:00 -- 00:20 LOOP阶段.略显低婉的细弱弦音暗指维因的末日已到.值得注意的是,即使是一个小小的LOOP阶段,崎元都用上了两重和弦 -v-
00:21 -- 01:03 转入凝重的基调.这时CG中正是维因与维纳斯对话的环节,音乐退到了幕后,以突出二人对话为主.不过很巧妙的是,每当维纳斯开口时,音乐恰好与其话语的基调对上,也许崎元只有与松野搭档才能有如此默契吧.
01:04 -- 01:31 这里有四次重复的小旋律,每个小旋律以四个长音组成.貌似平淡无奇,其实崎元依旧在这里安排了小小的花巧段落.留心一下就会发现,在这四次重复中,配器一次比一次丰富,和弦也是逐渐增加,在第三第四次重复中,电子乐出现,暗指逐渐紧张的气氛.
01:32 -- 01:53 三段小旋律的重复渲染,每个小段以6小节构成.急速变化着的促音一次紧过一次,同时和之前一样,每次重复都有新的配器加入,此处首次出现不和谐音,很明显,气氛渲染已经颇具火候.其实,游戏中此处的音乐要比OST版本的丰富得多,事实上这也是这部OST最大的遗憾之处----游戏中的音乐普遍比OST收录的版本出色.罢了罢了,不多提了.
01:54 -- 02:07 配合CG中维因变身开始的段落,一直压抑着的音乐在这里小小爆发了一下.同时伴随着更加强烈的不和谐音,帝国主题在这里小小露了一下脸,很小的一部分而已.
02:08 -- 02:15 音乐开始急促起来,战斗即将展开.帝国主题再次露脸,同样是很小一部分,可能很多人都不会注意到.
02:16 -- 02:27 很明显的帝国主题,变奏版.
02:28 -- 02:38 衔接段落.
02:39 -- 02:45 和02:16 -- 02:27部分类似,帝国主题变奏.不过在这里,一直持续着的低音部分消失了一小阵,恰好对上高达版维因一飞冲天的段落,笑.
02:47 -- 03:01 这里出现的诡异号声值得玩味,以两个拖长转折音为基础,不断升调行进,别有一番风味.
03:02 -- 03:07 音乐再次小小爆发一次,怪异的号声依旧持续着,不过这次调子再次下调,诡异的味道更浓了,颇有不和谐的感觉.从这里,CG结束,音乐进入战斗阶段.

作为CG的配乐,这段音乐单独来听对很多人来说根本没什么意思,大量的音乐元素都为了服务于CG而作了压抑性处理.事实上,我在听自由への闘い时一般都把这段配乐略过去了,就算是听,也只对那几次帝国主题的出现比较感兴趣而已.接着来看后半部分吧,战斗部分的音乐精彩太多了.

03:08 -- 03:17 战斗正式打响.藏在众多配器音色中,类似竖琴的合成音色比较引人注意.尽管音色本身很纯净,但是演奏的旋律有很强烈的不和谐感,怎么说呢?算是很怪异吧.
03:18 -- 03:31 纯粹的不和谐音构成了这个小单元.说实话,我很喜欢这段.尽管毫无旋律性可言,也根本没法哼出来,但是总感觉这段很有feeling.呵呵.
03:32 -- 03:38 帝国主题出现.这次比较老实,没有变奏.
03:39 -- 03:45 和03:18 -- 03:31比较类似,不过不和谐感更是加重了.同样我很喜欢的一段.
03:46 -- 03:51 混浊的低音突然消失,气氛轻松了不少,用来调节的一小部分.要是一直重复03:18 -- 03:31段落的话,玩家可能会受不住吧.但是有个地方很有意思----那个竖琴类合成音闪现过去了.
03:52 -- 03:59 不和谐音在这里达到了一个颠峰,更以浑浊的音色来表现,啊啊,太有feeling了 T_T
03:59 -- 04:05 帝国主题出现.重复的那一遍以变奏方式出现.
04:06 -- 04:09 调节气氛用,和03:46 -- 03:51相同.
04:10 -- 04:15 注意这里,那个类似竖琴的合成音又出现了.依旧是很强烈的不和谐感.
04:16 -- 04:23 旋律结束了不和谐阶段,开始上扬.接下来...
04:24 -- 04:50 令人振奋的地方出现了!FF12主旋律登场!以号角的音色来表现,自然有一种正义的感觉,气氛的拿捏恰到好处.值得一提的是,此处的两段原创旋律与FF12主旋律配合得天衣无缝.而对不少旋律派来说,他们的耳朵总算能有一段时间不遭罪了,这里是全曲头一次出现严格意义上的悦耳音符...
04:51 -- 05:04 依旧是FF12的主旋律,不过经过了变奏.
05:05 -- 05:15 高潮处的爆发,跳跃性的旋律和有力的鼓点一扫之前的阴霾.不过,崎元的老习惯----有意为之的不和谐依旧存在哦.仔细听听,这段旋律有什么特点么?没错,重复了两遍的小旋律,是以6小节作一个完整构成的,并非人们通常觉得舒服的4小节,或者8小节.积习难改呀 -v-
05:16 -- 05:21 阶段性收末.
05:22 -- 05:34 降调了的FF12主旋律出现,变奏重复一次,结尾的调子有所上扬,暗示下一高潮即将出现.
05:35 -- 06:01 同04:24 -- 04:50
06:02 -- 06:16 同04:51 -- 05:04
06:17 -- 06:23 从这里开始,曲子进入重复阶段.回到03:08时的状态.这个重复点其实很隐蔽,刚开始听是很难发现的,可能是因为不和谐音太多吧.

作为战斗配乐,第二部分可谓不辱使命.崎元的标志性特点在这里大放异彩,尤其是不和谐音,进入了一个新的境界.然而有时候恰好是因为不和谐音,让不少人对崎元亮了红灯,实在令人遗憾.除开不和谐音,其他部分依旧精彩.帝国和FF12 Main Theme作为FF12中使用率最高的两个主题,在这里大量出现.一方面在于崎元的习惯,另外一方面,也在剧情上暗示两股势力的碰撞.帝国主题大多阴晦,而Main Theme则以正面的光明形象登场,无论从配器的选择上还是arrange的手法上,崎元的表现都趋于完美.

总的来看,自由への闘い除了忠实完成了CG渲染,转折,以及战斗配乐的任务之外,也体现了崎元在作曲工作上的不少变化.譬如对不和谐音的掌控,譬如对乐曲结构的搭建等等.其实这样的制作理念可以说贯穿了整个FF12 OST始末,无论是更加复杂的配器和乐曲结构,还是比重越来越大的不和谐音,都说明了一个事实----这次的音乐制作有很大的实验性质,也许崎元正在寻找新的路子.崎元的这些尝试是否成功,至今没有定论.但是至少对我而言,这些改变都是十分明显的进化.一个例子就是,在FF12之前,从没有一套以复杂的结构编排和不和谐音作为主体的OST能如此地吸引我去反复聆听,包括崎元之前的VS和FFT.在很多VGM composer的作曲风格模式化越来越严重的今天,能听到崎元求新求变的作品对我来说实在是很大的安慰.(10/10)

 

No.7 Reviewed by shylph

Passionate Rhythm - ROMANCING SAGA -Minstrel Song- Original Soundtrack
ROMANCING SAGA -Minstrel Song- Original Soundtrack
Arranger:
N/A
Composer:
Tsuyoshi Sekito(関户刚)
Vocal:
N/A
Disc Number:
4(of 2)
Catalog Number:
UPCH-1412
Year:
2005

Source:
N/A
Reviews:
Score:★★★★
对于一个VGM作曲家最难做到的就是超越自己风格,这点関户刚叔叔做到了,以前我总是认为他只是一个手持吉他的二线作曲家,风格都是electronic rock的战斗音乐。这次的Passionate Rhythm不仅让人有种惊世骇俗的感觉。这是関户叔叔所有作品中少有带有的民族风格的曲子-热情奔放的吉普赛音乐(弗莱明哥Flamenco)。

迷情吉普赛
吉普赛民族是个令人悲悯的民族,也是内心主动的天生的流浪者,然而他们的音乐却极富煸动性、热情、节奏感强,有极强的的舞蹈性,带着极强的生命色彩。体现了吉普赛民族神秘不屈自信的特点。吉普赛音乐的特点:
a,各地吉普赛人都拥有强烈的自尊心与自我意识,掌握任性表演歌舞的气氛;b,缺少计划而由极度集中的瞬间表情的片段连续来构成乐曲;c,速度与强烈的剧烈变化与交替;d,细腻节奏与激烈的技巧,与节制均衡完全相反的性格,正出现在节奏上。

曲子开始已弗莱明哥吉他短促有力的拨弦开始,巧妙的将电子乐伴奏和西班牙式咏唱结合在一起,地中海传统音乐与交错的西班牙吉他调的即兴演奏丝丝入扣撩人心弦。弦乐的装饰为曲子点缀了浪漫的色彩。节奏鼓点振奋人心。尽管旋律很简单,但是一曲下来去让人心潮澎湃酣畅淋漓。仅仅那把吉他就让人折服。整曲节奏明快,起始到结束没有一点犹豫,明快的曲风,没有丝毫拖沓的起转承和,起点就是高潮,高潮既是结束。
这首曲子对应11。Passionate Eyes, Captivating Dance -Barbara我猜测是barbara的战斗音乐,如果是这样的话,这应该是我听过最出色最充满激情的战斗音乐了。因为曲子本身就是一种蛊惑,一种慷慨、狂热、豪放的。
燃え!Sekito大叔,你不愧为Square-enix吉他作曲家的第一人~~!

 

No.8 Reviewed by cowboyor

The Promised Land - Final Fantasy VII Advent Children Original Soundtrack

Final Fantasy VII Advent Children Original Soundtrack
Arranger:
N/A
Composer:
Nobuo Uematsu(植松伸夫)
Vocal:
Unknown
Disc Number:
2 (of 1)
Catalog Number:
SQEX-10051
Year:
2005
Source:
N/A
Reviews:
Score:★★★★

抛开晦涩的拉丁文歌词,单纯地谈一些听这首曲子的感受。整首作品静谧而肃穆,似天地以风为信使在山谷对话,久久回荡,绕谷三日不绝。在植松极意营造的空荡、深邃的气氛中,是尘封已久的记忆,是似乎痊愈的伤痕,是不愿唤起的悲伤。这样一首极易令人产生遐想的曲子,伴随着旁白娓娓道来的轻诉,放在FF7AC的开篇,无疑是恰当而成功的。它唤起的不仅是虚拟世界里沉睡的人们,更是无数玩家对经典作品的回忆。也许是一个眼神、一句对白、一幅画面、一段剧情静静地躺在记忆的角落里,此刻突然被唤起,应是无限的感慨。你似乎又闻到那段岁月里熟悉的气息,你微笑着吟唱古老的歌谣。

一首好的声乐作品,绝不亚于任何器乐作品。声乐作品在带给人美的享受的同时,往往给人更大的震撼:人声和声的魅力实在太大了。

 

No.9 Reviewed by 灰色原野

Josephine- Falcom NEO CLASSIC FROM STUDIOS IN LONDON CITY

Falcom NEO CLASSIC FROM STUDIOS IN LONDON CITY
Arranger:
服部 隆之(Takayuki Hattori)

Composer:
Falcom Sound Team JDK
Vocal:
N/A
Disc Number:
2 (of 1)
Catalog Number:
KICA1114
Year:
1992
Source:
N/A
Reviews:
Score:★★★☆
The story
亲爱的勇士们,请倾听我的故事,因为有件事情想拜托给你们。我是KAMEKAME王国的公主MARVELLA。我是个独生女,没有兄弟姐妹,陪伴我的只是一只宠物狗,她的名字名叫约瑟芬。虽然她只是一只狗,但是却给我带来了很多欢乐。我非常疼爱她,对待她就像对待我的亲生妹妹那样。我们每天一起玩耍、一起吃饭、一起睡觉,甚至还会在一起洗澡。我非常喜欢她,她已经成为了我的一部分,我不能没有她……

可是,担心的事情总是会发生的。也许是城堡里的枯燥生活使约瑟芬感到有些厌烦了吧,有一天她和我出外散步的时候,突然就跑得无影无踪了。她跑进去的地方正好是迄今为止没有任何人进入过的王城的地下洞窟啊!城里的所有士兵都出动去寻找约瑟芬,可是到最后也没有找到她。我十分地担心她,也非常想念她,好想她能够马上回来啊……

所以,亲爱的勇士们,我拜托你们,帮我找到我那可爱的约瑟芬吧……

Review
Josephine,就是上面故事中提到的约瑟芬,是一位公主的宠物狗的名字。这段故事选自Sorcerian的追加剧本vol.1,让玩家去寻找公主丢失的狗。而这首曲子也表达了公主对Josephine的怀念之情。

这次推荐的这个版本是选自Falcom的经典专辑Falcom NEO CLASSIC FROM STUDIOS IN LONDON CITY的第一张碟。本专辑是为了纪念Falcom的CD专营计划“Falcom Label”五周年而特别制作的,阵容相当豪华。这套专辑的Disc1请的是日本著名的音乐家服部隆之来担任编曲,由久负盛名的伦敦交响乐团进行演奏,可谓是强强联合。这是唯一一次由真正的交响乐团来演奏Falcom的游戏音乐,是非常值得纪念的一次合作机会。Falcom而这张碟所选的曲目也都是Falcom在当时非常具有代表性的音乐,受到了很高的评价。

Josephine是其中第二首曲目,这首古典版本赋予了此曲更加迷人的魅力。乐曲的配器基本上是提琴和钢琴,虽然很简单,但是二者却结合得很完美,可以说是相得益彰。乐曲的旋律本身富有一种高贵、典雅的气质,就如同在品尝着醇香的美酒,回味无穷。而在其中又略带些许忧伤的感觉,钢琴的伴奏深沉、委婉,和弦的编配也很巧妙,更能衬托出旋律的美感。眼前仿佛可以浮现出公主那伤感的面容,在寂静的夜里,没有朋友来陪伴自己,只能孤单着望着窗外凄冷的月光,心中想着的只是曾经陪伴自己度过每日,为自己带来无数欢乐的Josephine。乐曲的最后感情迸发到顶点,那是公主在深情的呼唤着Josephine,盼望她能够早日归来。整首作品深情款款,富有感染力,即使没有玩过游戏的人也会被这段伤感的旋律所吸引。

Lyric

附上Josephine的Vocal版歌词,此曲收录在Falcom Special Box '89 的第三碟当中。

Josephine
(ソーサリアン追加シナリオ Vol.1 いとしのジョセフィーヌ) 
作詞:フィリップ·H·ローズ 編曲:矢野 立美 歌:森口 博子

My heart and soul
They cry for Josephine
I miss her so
Where is my Josephine

What star in sky shines down on you
Can it be I van see

And so I wait
Wait for my Josephine
Wait for the day
I see my Josephine

A part of my heart gone with you
Don't hide from ne, don't run away.

And though I know
You may be far away
I dream you'll come
Just like a fairy rale

The moon never likes, he said to me
"Believe your heart. She's coming back."

And so I wait
Wait for my Josephine
Wait for the day
I see my Josephine

A part of my heart gone with you
Don't hide from me. don't run away.

 

No.10 Reviewed by 灰羽

空蝉 - cascade - カスケイド -
cascade
Arranger:
Yuuki Mizusawa(みずさわゆうき)
Composer:
Yuuki Mizusawa(みずさわゆうき)
Vocal:
Yuuki Mizusawa(みずさわゆうき)
Disc Number:
2(of 1)
Catalog Number:
PROM-0004
Year:
2006
Source:
N/A
Reviews:
Score:★★★

在cascade之前,相信很多人对みずさわゆうき的认识还仅限于“'星之声'的主题曲vocal”而已。作爲一張出色的幻想專輯,cascade基本包含了みずさわゆうき的物語世界觀。其中最大的特點,在於“cascade”世界中的輪回,是以「螺旋」的方式流動的。"逝去的生命無法再度取回",這是みずさわゆうき的核心觀念,其觀點之鮮明,使得整張專輯在幻想風之外都染上了一種果敢堅毅的色彩,也成了她的個人創作區別于其他幻想音樂團体的最大的不同之処。

“空蟬”釋意“蟬蛻”,另外還包含有“現世”的意味,而該曲正好處在cascade這張專輯的中間,真是頗費一番心思呢(順道一提,這首也是整張專輯唯一一首由みずさわゆうき本人作曲的歌)。歌曲開頭就以弦樂甩出一串低沉的音符,然後接替的悠揚笛子馬上將音域拉升,漂亮的先抑後揚就已經創造了一個迷人的幽深之境。隨後みずさわゆうき的一句“命賭し何得る?太陽(ひ)は儚く(賭上了性命又將能得到什麽?太陽仿似虛無)”拉開序幕,不僅沒有絲毫柔弱之氣,反而隱約地有着剛毅的氣息。歌中的主人公踏草追逐着前行的光芒,不能不使人聯想到誇父追日的意境,尤其是吉他的重音有意和vocal來回交錯,似乎みずさわ的每一句思考后都是天命無聲的回應,沉重、激烈,卻流轉奔走,有如生命的衝動無法停息。高潮部分連用了四個句子的排比,更將這種感情徹底升華。那四句命令形的呐喊並不是強硬的,然而字字句句直白而坦率,叩擊着心房,成爲入魂的最強音。

——正因爲無法取回,所以更無法停下追逐的腳步。在心臟停止跳動之前,每個人的胸膛裏到底湧動着怎樣的“呼叫”呢?

 

Overall:

今年末的最后一期SotM,虽然拖到第二年才完成,不过这次文章的素质还是很高的。也许是年末到了,大家都比较忙,所以这期迟迟拖到现在,希望大家多多包涵。
从明年开始SotM将改变,采用主题推荐的形式,每季的的一个月(1,4,7,11)将作为主题推荐月,每月指定一个主题大家进行投选。第一期已经开始,主题的角色主题音乐(Charactor Theme)希望有兴趣的同学多多参与。

我们的口号是:将SotM进行到底!
shylph 2007.1.9

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